tag:blogger.com,1999:blog-86795140461695303822024-03-12T22:23:24.677-03:00JapanNextContenido digital para gente astuta. Es el lema de este espacio donde encontrarás reflexiones innecesarias de las cosas que te gustan sobre el anime y manga.Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.comBlogger2648125tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-92058043026067397222024-02-17T03:42:00.001-03:002024-02-17T03:42:23.090-03:00Calendario Hentai Invierno 2024 V1.0<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhyVR7bOToqj8hoJU_z_HPMEqXYCyfRuNvpePigrKqt-BtvYE3IVf34GHQddSUXkDmfOLjbmStmcT1A7q34D7rtRldi6N9Xbzrm1F00DdaiOLN98_LAU3q3QxgRQ8dDmEzrx_CTUZuO-bWbl12_HkX1MrmmVFA4RFWMHPwoPCCNRHediRPzw0meOsTu_D0/s690/%5BJapan-H%5D%20Invierno%2020241.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="690" data-original-width="690" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhyVR7bOToqj8hoJU_z_HPMEqXYCyfRuNvpePigrKqt-BtvYE3IVf34GHQddSUXkDmfOLjbmStmcT1A7q34D7rtRldi6N9Xbzrm1F00DdaiOLN98_LAU3q3QxgRQ8dDmEzrx_CTUZuO-bWbl12_HkX1MrmmVFA4RFWMHPwoPCCNRHediRPzw0meOsTu_D0/s16000/%5BJapan-H%5D%20Invierno%2020241.jpg" /></a></div><br /><p></p><p>Por que ustede lo pidieron (no finjan, picarones) estamos de Cuelta von el calendario mas candete de la temporada. Si creían que las chicas del calendario de series para TV les quitarían el sueño estos meses, aquí llegan contendientes que no les da frio quitarse la camisa (y otras cosas más) para llamar su atención.<br /><br />Hagan su lista de series, no se preocupen, aca no se juzgan gustos.</p><p><a href="https://i.ibb.co/M9Tyjxw/Japan-H-Calendario-H-Invierno-2024.jpg" target="_blank">Para visualizar y descargar la versión en tamaño completo, de clic aquí.</a></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://i.ibb.co/M9Tyjxw/Japan-H-Calendario-H-Invierno-2024.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="456" src="https://i.ibb.co/M9Tyjxw/Japan-H-Calendario-H-Invierno-2024.jpg" /></a></div><br /><div>Como en la anterior edición de este calendario, debemos la información y fechas a <b>myanimelist.net</b> | <b>anidb.net </b>así como las web oficiales. marcen las fechas y disfruten, con moderación.</div>animaker9http://www.blogger.com/profile/08677630957860267247noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-23029522127401491362024-01-03T00:45:00.003-03:002024-01-03T01:17:58.471-03:00[JapanErrante] Calendario de Estrenos Invierno 2024 <p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhK4d93YR3cYwq6hPcCgr3tAqhyphenhyphenOUEPM1ja8sw9MVTxVhZysQXERK1CaQJP6XxE-CkQ3ttLukBdHWMllCp0CJdiIPS_Jg-MREAH504iSWjIvA2bELubd2nYn0K87eYn7Ea678Djlz1vTBJGPjO9j0A81oL6_SSKmtJAuWSs9AfGsmVUmpx6yAFuEfTTzik/s690/%5BJapanErrante%5D%20%2342%20Invierno%202024%203.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="690" data-original-width="690" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhK4d93YR3cYwq6hPcCgr3tAqhyphenhyphenOUEPM1ja8sw9MVTxVhZysQXERK1CaQJP6XxE-CkQ3ttLukBdHWMllCp0CJdiIPS_Jg-MREAH504iSWjIvA2bELubd2nYn0K87eYn7Ea678Djlz1vTBJGPjO9j0A81oL6_SSKmtJAuWSs9AfGsmVUmpx6yAFuEfTTzik/s16000/%5BJapanErrante%5D%20%2342%20Invierno%202024%203.jpg" /></a></div><p><br /></p>2024 parecía tan lejano pero aquí está. Una vez más llega el año nuevo y con el una nueva ola de seires e historias que nos acompañaran para recibir este recien iniciado año del dragón. Varios regresos, nuevos prospectos y algunas sorpresas.<p></p><p><br /></p><p><a href="https://i.ibb.co/qs2vXc5/Japan-Errante-42-Calendario-Invierno-2024.jpg" target="_blank">Para visualizar y descargar la versión en tamaño completo, de clic aquí.</a><br /> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://i.ibb.co/qs2vXc5/Japan-Errante-42-Calendario-Invierno-2024.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="392" src="https://i.ibb.co/qs2vXc5/Japan-Errante-42-Calendario-Invierno-2024.jpg" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><p><span style="background-color: white; color: #191e23; font-family: "noto serif"; font-size: 16px; white-space-collapse: preserve;">Como ya es costumbre, un agradecimiento a las páginas de las cuales se obtiene la información necesaria para poder crear este calendario, sin mencionar que son de las más reconocidas en lo concerniente a noticias de anime, éstas gozan de un gran prestigio y confiabilidad de sus fuentes, y que día a día nos informan con sus noticias: </span><br /><span style="background-color: white; color: #191e23; font-family: "noto serif"; font-size: 16px; white-space-collapse: preserve;"><br /></span><span style="background-color: white; box-sizing: inherit; color: #191e23; font-family: "noto serif"; font-size: 16px; font-weight: 600; white-space-collapse: preserve;"><a data-rich-text-format-boundary="true" href="http://animenewsnetwork.com/" style="background-color: rgba(0, 150, 221, 0.2); border-radius: 2px; box-sizing: inherit; color: #007fac; outline: 0px; transition-duration: 0.05s; transition-timing-function: ease-in-out;">animenewsnetwork.com</a></span><span style="background-color: white; color: #191e23; font-family: "noto serif"; font-size: 16px; white-space-collapse: preserve;"> | </span><span style="background-color: white; box-sizing: inherit; color: #191e23; font-family: "noto serif"; font-size: 16px; font-weight: 600; white-space-collapse: preserve;">myanimelist.net</span><span style="background-color: white; color: #191e23; font-family: "noto serif"; font-size: 16px; white-space-collapse: preserve;"> | </span><span style="background-color: white; box-sizing: inherit; color: #191e23; font-family: "noto serif"; font-size: 16px; font-weight: 600; white-space-collapse: preserve;">anidb.net</span><span style="background-color: white; color: #191e23; font-family: "noto serif"; font-size: 16px; white-space-collapse: preserve;"> | </span><span style="background-color: white; box-sizing: inherit; color: #191e23; font-family: "noto serif"; font-size: 16px; font-weight: 600; white-space-collapse: preserve;">anilist.co</span><span style="background-color: white; color: #191e23; font-family: "noto serif"; font-size: 16px; white-space-collapse: preserve;"> | </span><span style="background-color: white; box-sizing: inherit; color: #191e23; font-family: "noto serif"; font-size: 16px; font-weight: 600; white-space-collapse: preserve;"><a href="http://anime-planet.com/" style="box-sizing: inherit; color: #007fac; outline: 0px; transition-duration: 0.05s; transition-timing-function: ease-in-out;">anime-planet.com</a></span><span style="background-color: white; color: #191e23; font-family: "noto serif"; font-size: 16px; white-space-collapse: preserve;"> | </span><span style="background-color: white; box-sizing: inherit; color: #191e23; font-family: "noto serif"; font-size: 16px; font-weight: 600; white-space-collapse: preserve;">m-p.sakura.ne.jp</span><br /></p><div><br /></div>animaker9http://www.blogger.com/profile/08677630957860267247noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-48886284849494438742023-12-12T18:00:00.003-03:002023-12-12T18:00:50.148-03:00Digimon 02: The Beginning - ¿Fue un acierto o un fracaso?<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9-VzFPOxqy2AZPvySEVTcrdsZpsEF1xPVAM3pudLYREjt44mxEYkLE-KqZq9MPDEuu_YKv7V2Aqm6QiQ24PLcKNg5EBQVQKTdZBuf4_mntOI8aYZphtf679xZP_ORrXtL6Sku6M78D08YyGePpO1yL4JVgCFSpp996AealXZ6uAbl_RihtYS4b7jEXgg/s1920/Digimon_1920x700.2023.10.05.15.34.00.jpg.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="700" data-original-width="1920" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9-VzFPOxqy2AZPvySEVTcrdsZpsEF1xPVAM3pudLYREjt44mxEYkLE-KqZq9MPDEuu_YKv7V2Aqm6QiQ24PLcKNg5EBQVQKTdZBuf4_mntOI8aYZphtf679xZP_ORrXtL6Sku6M78D08YyGePpO1yL4JVgCFSpp996AealXZ6uAbl_RihtYS4b7jEXgg/s16000/Digimon_1920x700.2023.10.05.15.34.00.jpg.jpg" /></a></div><br /><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span><p></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La película "Digimon 02: The Beginning", producida por Toei Animation y estrenada en 2023 en cines a nivel mundial, ofrece una travesía emocional llena de sorpresas y revelaciones.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La trama nos sitúa un tiempo después de lo visto en Kizuna, en un momento donde un huevo gigante aparece en la Torre Tokio, generando intriga entre la población y llevando a los protagonistas de la primera temporada de Digimon a ser vistos como héroes. Esta premisa, sin embargo, da paso a una serie de acontecimientos impredecibles.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">El relato es una montaña rusa de emociones, llevando al espectador a reír, llorar y emocionarse, aunque en ocasiones la historia se vuelve predecible tras momentos de inesperada intensidad. La trama amplía el lore de la serie mientras reduce la relevancia de sus personajes, creando un universo impredecible y a la vez, familiar.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">El argumento gira en torno a un joven llamado Lui Ohwada, quién aparece como "el primer niño elegido de la historia". Siendo quizás el responsable de todo lo visto en Adventure 01 y Zero Two.</span><span style="font-family: Roboto; font-size: large;"> </span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La conexión entre humanos y Digimon pareciera que todo es el capricho de un Dios o no. La verdad no se debate mucho este punto. </span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Lui tiene una historia trágica y conmovedora, enfrenta situaciones inesperadas que desencadenan en un desenlace emocionante que a veces pareciera que estás en The End Of Evangelion y no en una producción de Digimon.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Los diálogos, aunque a veces un tanto desconcertantes, llevan a reflexionar sobre la amistad, la responsabilidad y el poder de las conexiones personales. El filme presenta batallas épicas pero son cortas y muy parecidas a lo visto en el arco final de la serie de Tamers.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Revelaciones sorprendentes, mostrando una animación de calidad y un enfoque creativo en los momentos cruciales.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">El desarrollo de la trama explora temas complejos, como las conexiones humanas y el impacto de las decisiones personales en el curso del tiempo. A través de este viaje emocional, la película ofrece un cierre reflexivo que invita a apreciar la amistad y el valor de las conexiones.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En resumen, "Digimon 02: The Beginning" es una película que, si bien tiene altibajos en su narrativa, logra capturar la esencia de la serie y brindar un viaje emocional a sus espectadores, consolidándose como un capítulo destacado dentro del universo de Digimon.</span></p><p><br /></p><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/xrAZQYn0i8E?si=wijKsXWobqAVJ3jC" title="YouTube video player" width="560"></iframe>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-45828282497760862462023-12-06T16:27:00.003-03:002023-12-06T16:27:26.060-03:00Con más dudas que certezas, Netflix presenta el tráiler de 'Mobile Suit Gundam Requiem for Vengeance' <p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4cvX8JUo6eeD85lU_QsobZcRSDWovGDTzn5YXgm5Pi6dyNOczjBNLwxuUnES11kXz4zso-FcqHae-B_blYoKh3qxPY6zHzrkpTiHKuLt7lOi07q64SVjFAkDcLCd_dItXTRhdskrutWrLXEb_QPuBRpMaepeQjOjtxkp1uHjW5ho43ixecJMyXuwGefs/s960/960x0.webp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="540" data-original-width="960" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4cvX8JUo6eeD85lU_QsobZcRSDWovGDTzn5YXgm5Pi6dyNOczjBNLwxuUnES11kXz4zso-FcqHae-B_blYoKh3qxPY6zHzrkpTiHKuLt7lOi07q64SVjFAkDcLCd_dItXTRhdskrutWrLXEb_QPuBRpMaepeQjOjtxkp1uHjW5ho43ixecJMyXuwGefs/s16000/960x0.webp" /></a></div><br /><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span><p></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Netflix reveló el anticipado tráiler de "Mobile Suit Gundam Requiem for Vengeance", una serie que parece sumergirse en el universo principal de Gundam Universal Century. </span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Este avance revela detalles tentativos sobre una trama que posiblemente se sitúe en la Guerra de un Año, desatando preguntas sobre su relación con personajes emblemáticos como Char y Amuro.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La animación de esta serie corre a cargo de SAFEHOUSE y, según se indica, se basa ligeramente en dos aclamadas producciones de Gundam: "Mobile Suit Gundam Thunderbolt" y "8th MS Team". </span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Sin embargo, la dirección del relato desde la perspectiva de los soldados de Zeon, tradicionalmente representados como antagonistas, suscita inquietudes sobre la reversión de roles, planteando la posibilidad de que el Gundam sea presentado como el "lado oscuro".</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Es decir, no es la primera vez que se busca representar al lado de la Federación Terrestre como el bando equivocado, pero existe inquietud sobre la representación del Principado de Zeon como víctima, contrarrestando la visión histórica de una minoría reprimida por su negativa a aceptar a los Terranos.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En el pasado, producciones como War in the Pocket, mostraron lo crudo que es la guerra y como ambos bandos tienen razones para justificar su accionar, dejando al espectador la opinión final sobre que está bien o mal.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La fecha de estreno aún no ha sido confirmada, y surge la incógnita sobre si esta producción reemplazará otros proyectos previamente anunciados por Netflix como la supuesta versión Live Action de Gundam.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">El uso del Unreal Engine 5 para la animación genera expectativas y dudas, comparando su estilo con películas de Resident Evil con tintes de videojuego. No obstante, se anticipa la introducción de personajes originales y la apuesta técnica del director Erasmus Brosdau, reconocido por su trabajo en algunas producciones menores relacionadas con el universo de Warhammer 40000.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Para finalizar, esta nueva producción despierta tanto la emoción como la incertidumbre entre los fanáticos de la franquicia, quienes esperan descubrir más detalles sobre el enfoque y la dirección de esta nueva entrega de Gundam.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span></p><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/0GZt1AL0v8k?si=NMhewl_iyx2-MzRE" title="YouTube video player" width="560"></iframe>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-14831314368508571642023-11-28T14:38:00.004-03:002023-11-28T14:42:07.835-03:00Ai no Idenshi: ¿Quitá trabajo?<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh75Li-vninsP2PHuiYxx90eoG86tIdv4GpEaQWYHJLRZZdBowQ49u-DMl3rwxcFcTtemuUAXOkaGRoKGzaljqex74v3QqzENW_cZojgCPBZMfRrmL-kg-1E3VJGyj9TVoYxkOLSZXuZ1AlyQGPZ2Nm8ej_XYLT45ZXVGE3UkNPci6xoSLMbXrq3HQAd_M/s800/ainoidenshi01.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="400" data-original-width="800" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh75Li-vninsP2PHuiYxx90eoG86tIdv4GpEaQWYHJLRZZdBowQ49u-DMl3rwxcFcTtemuUAXOkaGRoKGzaljqex74v3QqzENW_cZojgCPBZMfRrmL-kg-1E3VJGyj9TVoYxkOLSZXuZ1AlyQGPZ2Nm8ej_XYLT45ZXVGE3UkNPci6xoSLMbXrq3HQAd_M/s16000/ainoidenshi01.jpg" /></a></div><br /><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span><p></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En un panorama donde las Inteligencias Artificiales están cada vez más integradas en nuestras vidas, la discusión sobre la reducción de horas laborales cobra relevancia. </span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Casi sin proponérselo, "AI no Idenshi", explora un universo donde las IA coexisten con los humanos, planteando interrogantes cruciales sobre el futuro laboral.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La serie, producida por Mad House y estrenada recientemente, presenta un escenario cercano a nuestra realidad, donde las IA están desempeñando labores que antes eran exclusivamente humanas. ¿Qué implicaciones tiene esto en la duración y naturaleza de nuestras jornadas laborales?</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Uno de los puntos clave en esta discusión es si la progresiva presencia de IA debería llevarnos a considerar la reducción de las horas de trabajo humano. Este concepto se fundamenta en la idea de que, al liberar más tiempo para los individuos, se fomenta el aumento del consumo, generando un círculo económico virtuoso que impulsaría el comercio y, por ende, la generación de empleo.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">No obstante, los argumentos a favor de esta reducción no están exentos de críticas. Se plantea que, si bien la teoría sugiere un mayor consumo como resultado de más tiempo libre, la realidad podría no reflejar ese escenario. La posibilidad de que las personas simplemente descansen o dediquen su tiempo a actividades no comerciales es una variable a considerar.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Además, existe una preocupación acerca de la eficiencia laboral. Si bien se postula que menos horas de trabajo podrían impulsar la productividad al permitir un descanso adecuado, se argumenta que la eficiencia no depende únicamente de las horas laborales, sino también de las condiciones laborales y la gestión empresarial.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Chile ha implementado progresivamente las 40 horas laborales, una medida que ha suscitado opiniones encontradas. Mientras algunos apoyan esta iniciativa, otros señalan que podría afectar la competitividad empresarial y conducir a una inversión menos atractiva.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Así llegamos a "AI no Idenshi", donde no nos ofrece respuestas definitivas, sino que plantea un dilema ético y social en torno a cómo la IA está impactando y redefiniendo el trabajo humano. Es una invitación a reflexionar sobre cómo adaptarnos a este cambio y cómo la reducción de horas laborales podría ser un arma de doble filo en un mundo en constante evolución.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Por ejemplo, en uno de los capítulos, un robot aprende a desarrollar un trabajo artesanal que los jóvenes estaban olvidando. ¿Eso es positivo para preservarlo o es un paso más hacia su descarte definitivo?</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En otro capítulo, casi toda una escuela está computarizada, las clases son grabadas en vivo y reenviadas a los padres. Los tutores y preceptores son robots que evitan el contacto físico y las notas las corrije una computadora. ¿Se perderá el elemento de socialización básico que existía en las escuelas?</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En última instancia, la coexistencia entre humanos e IA plantea interrogantes sobre la reconfiguración del trabajo y la necesidad de adaptar nuestras estructuras laborales a esta nueva realidad.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span></p><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/L9ewf-kJRBg?si=71Tn_Syxq2KZcRgk" title="YouTube video player" width="560"></iframe>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-15761339733661922592023-11-17T11:03:00.002-03:002023-11-17T11:03:32.973-03:00"Elementos": Pixar se hace humo este 2023<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkY3RmV_Q3NqtUBYlqEh9adxtYewSOEl8Qb05zCtN63ovPKFl3pVO9E6jANFniZSNEIFmchliXYkgRWtVY-lv9RrUQ67GQZVfaQQKWaIguhomjJVxPIaRr2JlJecKfwnG8CaI7iWH-uDTvNbVvGwn4i0Dr2gIdMf8WyCLJ0QJzLJw6Yt5hgaUBtxqxp-M/s1300/au_gallery_elemental_02_97808d85.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="702" data-original-width="1300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkY3RmV_Q3NqtUBYlqEh9adxtYewSOEl8Qb05zCtN63ovPKFl3pVO9E6jANFniZSNEIFmchliXYkgRWtVY-lv9RrUQ67GQZVfaQQKWaIguhomjJVxPIaRr2JlJecKfwnG8CaI7iWH-uDTvNbVvGwn4i0Dr2gIdMf8WyCLJ0QJzLJw6Yt5hgaUBtxqxp-M/s16000/au_gallery_elemental_02_97808d85.jpeg" /></a></div><br /><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span><p></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La más reciente película de Disney, "Elementos", estrenada en 2023, ha sido objeto de duras críticas por parte de la comunidad en internet. A pesar de su atractivo como una producción de Pixar, la película ha desilusionado a muchos espectadores por sus problemas en la trama y sus temas que no arriesgan en nada.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La cinta ha sido señalada por su aparente xenofobia y racismo, camuflados bajo chistes y la pretensión de ser inclusivos. Algunos diálogos y situaciones han sido considerados ofensivos, con elementos que refuerzan estereotipos raciales y culturales. Aunque irónicamente quieran generar en el espectador el efecto contrario, no queda duda de que son chistes encubiertos.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La historia gira en torno a una familia "china" propietaria de un restaurante de fuego, cuya única hija, dotada de habilidades para controlar el fuego -y por extensión el vidrio-, se ve envuelta en un conflicto con un inspector de agua. El desarrollo de la trama, sin embargo, ha sido fuertemente criticado por su falta de coherencia y su representación poco certificada de ciertos aspectos sociales.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Uno de los puntos más cuestionados ha sido el manejo del tema del racismo. Se señala que la película, lejos de enviar un mensaje claro contra la discriminación, termina enfatizando diferencias que resultan en segregación y confrontación entre los diferentes elementos, como el agua y el fuego. Esto lleva a cuestionamientos sobre la efectividad de transmitir un mensaje contra la discriminación cuando las diferencias entre los elementos son tomados como elementos tangibles y justificables para la segregación.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Además, la trama parece perder su rumbo a mitad de la película. Tras resolver el conflicto principal, la historia se sumerge en un romance entre dos elementos opuestos, perdiendo así la fuerza de su mensaje inicial y dejando al espectador con una sensación de incoherencia narrativa.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Los elementos de diseño del mundo en el que se desarrolla la historia también han sido objeto de crítica. Se cuestiona la lógica detrás de un mundo donde los elementos se comportan de manera poco práctica y poco funcional, dando la impresión de un entorno confuso y poco creíble.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En resumen, "Elementos" ha recibido críticas por su falta de coherencia narrativa, su representación de temas sensibles de manera poco certera y su incapacidad para mantener un mensaje claro sobre la inclusión y la diversidad. Aunque algunos encuentran la película entretenida a pesar de sus fallas, en general, ha generado una recepción negativa y decepcionante entre los espectadores. Su calidad se queda corta en comparación con otras producciones emblemáticas de Pixar, siendo considerada como una película olvidable que no alcanza el nivel esperado de la compañía.</span></p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="353" src="https://www.youtube.com/embed/FWwcifz5QKY" width="564" youtube-src-id="FWwcifz5QKY"></iframe></div><br /><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span><p></p>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-55892507636285341082023-11-16T18:18:00.004-03:002023-11-17T10:34:26.229-03:00Slam Dunk The First es todo lo que está bien<p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"> </span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8PafuShyphenhyphenXRndq1GxQkSVeVKwZodaGipObDoNYyOxRAVeELA3YQA3QZvgIfpRhGe0W1Ew3GE98vEOS7Ybi8nybhu_H4vd8-7uI-rCfXDadytyU6PQK7KC7I2n86H46OtRDCGKch5lXKKN1WI2mRzTwNG8zeybnpi7iY50PBvAzF3-7kfWv5a-9dKRo1x0/s1920/First-Slam-Dunk-hero-min.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1080" data-original-width="1920" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8PafuShyphenhyphenXRndq1GxQkSVeVKwZodaGipObDoNYyOxRAVeELA3YQA3QZvgIfpRhGe0W1Ew3GE98vEOS7Ybi8nybhu_H4vd8-7uI-rCfXDadytyU6PQK7KC7I2n86H46OtRDCGKch5lXKKN1WI2mRzTwNG8zeybnpi7iY50PBvAzF3-7kfWv5a-9dKRo1x0/s16000/First-Slam-Dunk-hero-min.jpg" /></a></span></div><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span><p></p><p></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La película de Slam Dunk: The First ha generado opiniones diversas entre los seguidores de la serie y los amantes del anime en general. La película, que logró transportar la nostalgia de la serie original a los tiempos actuales, ha sido elogiada por su animación, narrativa y la forma en que retoma la esencia de la obra.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La trama se centra en el equipo de baloncesto pero haciéndo mucho hincapié en la historia de Ryota. Sobre todo desde la perspectiva de varios flashbacks, elemento que algunos consideran puede llegar a interrumpir la emoción del relato.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Sin embargo, muchos opinan que estos recursos ayudan a mantener el interés y aportan profundidad a la trama, sobre todo para conocer a un personaje que no fue del todo desarrollado en la historia original.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En cuanto a la adaptación y la dirección, se destaca el manejo inteligente del material original, no por nada el propio Takehiko Inue estuvo detrás.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La película adapta los paneles del manga con fidelidad, pero agrega versatilidad para una audiencia más amplia. Además, se agradecen detalles como la explicación de ciertas estrategias y movimientos que podrían haber sido más sutiles en la serie.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La película logra explorar las relaciones entre los personajes, profundizando en las motivaciones individuales y revelando la complejidad de los equipos. Esto, sumado a la narrativa emotiva de Ryota y la animación impecable, ha cautivado a los espectadores de todo el mundo, independientemente si vieron el anime original.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">A pesar de algunos detalles no explicados completamente o algunas diferencias con el material original que podrían dejar desconcertados a algunos espectadores, la mayoría coincide en que la película es una experiencia que vale la pena vivir para aquellos que buscan revivir la nostalgia de Slam Dunk.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Inoue, como director, en su debut en esta película, ha demostrado su habilidad para capturar la esencia de la serie y transportarla a un formato más moderno sin perder la autenticidad que atrae a los fans en primer lugar. </span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">El regreso de esta obra ha generado expectativas en la comunidad, y muchos esperan que sea el inicio de un relanzamiento exitoso que se expanda hacia nuevas producciones de la serie. Total, ¿Por qué no soñar con un "The Second"?</span></p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="346" src="https://www.youtube.com/embed/ekjmMB63peU" width="539" youtube-src-id="ekjmMB63peU"></iframe></div><br /><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span><p></p>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-84174466871307642522023-11-16T17:58:00.004-03:002023-11-16T17:58:36.297-03:00Pokemon Sleep: a la cama con Pikachu<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgbxk_qzjKRxM6AytlfvX1HOR0uShb0yTTZO5p8RhyphenhyphenjtsBY6_JrMNIralGyExibQgryS7WKdAfh3A_ye9UA4gc1v0tsuMi5hCOPI-TQG3Cra_OB-5DXOwD_JzFwa6R1DQ1qXzAAd4Au4W6b5ZrCeobQATXgu8Zjo4gm2znYYJrWVhMSDF_bH4gO-W34OSU/s1366/1366_2000.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="756" data-original-width="1366" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgbxk_qzjKRxM6AytlfvX1HOR0uShb0yTTZO5p8RhyphenhyphenjtsBY6_JrMNIralGyExibQgryS7WKdAfh3A_ye9UA4gc1v0tsuMi5hCOPI-TQG3Cra_OB-5DXOwD_JzFwa6R1DQ1qXzAAd4Au4W6b5ZrCeobQATXgu8Zjo4gm2znYYJrWVhMSDF_bH4gO-W34OSU/s16000/1366_2000.jpg" /></a></div><br /><p></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">El universo Pokémon siempre ha sorprendido con su innovación, y "Pokémon Sleep" no es la excepción. Esta aplicación, ha despertado nuevamente el interés en los fanáticos de todo el mundo. Se trata de un híbrido entre juego y herramienta de bienestar que monitoriza el sueño de los usuarios, incorporando el mundo de Pokémon en esta experiencia nocturna.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La aplicación se activa al acostarse, colocando el celular cerca de la almohada o colchón. Utilizando micrófonos y el giroscopio del dispositivo, detecta patrones de sueño, movimientos y ruidos, determinando cuándo el usuario está dormido. Durante la noche, los Pokémon se acercan al jugador y, al despertar, se revela quiénes visitaron su "descanso" y se pueden capturar.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">El número de Pokémon y su tipo dependen del patrón de sueño, fomentando hábitos más regulares. Cada Pokémon capturado se convierte en un compañero en lugar de ser atrapado, construyendo la amistad con galletas especiales. Además, se puede alimentar a un Snorlax, clave en el juego, durante el día para mejorar las recompensas nocturnas.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Existen ciertas cuestiones a tener en cuenta a la hora de descargar esta App, como la necesidad de mantener la pantalla activa toda la noche. No obstante, los dispositivos modernos tienen medidas internas para evitar sobrecalentamientos y reducir el suministro de energía una vez cargados, minimizando el riesgo de problemas de seguridad.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Aunque algunos se muestren reacciones, muchos jugadores sostienen que es una oportunidad para aquellos que buscan mejorar sus patrones de sueño por lo que la experiencia con Pokémon Sleep puede ser beneficiosa, siempre que se tomen precauciones adecuadas con el dispositivo.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En resumen, Pokémon Sleep se alza como una propuesta novedosa y curiosa que, aunque pueda suscitar debates, muestra un interesante cruce entre la tecnología y el entretenimiento que podría beneficiar los hábitos de descanso de aquellos que deciden aventurarse en esta experiencia.</span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="345" src="https://www.youtube.com/embed/5zZjLMJIP1U" width="531" youtube-src-id="5zZjLMJIP1U"></iframe></div><br /><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-18194852006894098562023-11-16T17:40:00.003-03:002023-11-16T17:40:57.789-03:00El Mario Wonder apareció y nos robó el corazón<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiF74x5SxqFkhUXA7vlERRP-ddxXYmpGS2wkhq0oCfMpC1gK9crHpz-zy1sn2a1wAt7X8jsESw4pf1hFoCh2Cyc_btmRz2qlSdS5k97IsFRAUFnzKdUDEXXRemAgU-dZNmyy5AcMXeK-_OY8DmoNrO8U2-NHnKitYzcHUtPU09vt9C0G62tmWUcVNwBIj4/s1200/Super-Mario-Bros-Wonder-Multijugador-Online-00.webp" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="675" data-original-width="1200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiF74x5SxqFkhUXA7vlERRP-ddxXYmpGS2wkhq0oCfMpC1gK9crHpz-zy1sn2a1wAt7X8jsESw4pf1hFoCh2Cyc_btmRz2qlSdS5k97IsFRAUFnzKdUDEXXRemAgU-dZNmyy5AcMXeK-_OY8DmoNrO8U2-NHnKitYzcHUtPU09vt9C0G62tmWUcVNwBIj4/s16000/Super-Mario-Bros-Wonder-Multijugador-Online-00.webp" /></a></div><p><br /></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">El mundo de Mario se expande una vez más con la llegada de "Mario Wonder", un juego que ha causado sensación entre los fanáticos del famoso fontanero. Con una experiencia jugable casi completa, Animaker nos comparte su análisis y vivencia tras haber recorrido gran parte de este nuevo título de la franquicia.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En nuestro programa de todos los viernes, Animaker se mostró entusiasmado al haber alcanzado el 100% del juego funcionalmente, a falta solo de dos monedas y completar la banderita en la parte más alta, detalles que planea resolver en futuras sesiones de juego. Destacó la diversión, la complejidad adecuada de los niveles y el diseño imaginativo que caracterizan a "Mario Wonder".</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">El análisis apunta a la calidad del juego, con una mención especial a la mecánica de personajes, donde, aunque todos se manejan de manera similar, cada uno cuenta con habilidades únicas a través de medallas equipables. Esto permite una variabilidad interesante en el estilo de juego, adaptándose a las preferencias del usuario.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Uno de los aspectos más destacados fue el modo multijugador en línea, que permite interactuar con otros jugadores. Este modo de juego cooperativo, aunque no permite una comunicación directa, facilita el trabajo en equipo para superar desafíos y revivir a compañeros en momentos críticos. </span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">De esta manera, Animaker compartió una experiencia emocionante particularmente al colaborar con otro jugador, "Huevito", durante horas en un nivel complicado.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La interacción entre jugadores y la posibilidad de dejar mensajes para ayudar a otros resultaron elementos muy satisfactorios. </span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Este cooperativo multijugador dinámico, según Animaker, enriquece la experiencia de juego y agrega una dimensión social a la fórmula de Mario, sin interferir en la jugabilidad si el usuario prefiere disfrutar del juego de manera tradicional.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Finalmente, se puede concluir que "Mario Wonder" se coloca fácilmente a la altura de los clásicos de la franquicia, como "Mario World", destacando la evolución y refinamiento de la fórmula que ha caracterizado la serie a lo largo del tiempo. </span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">"El juego, en su experiencia, se ha convertido en una adición bienvenida a la saga y una experiencia satisfactoria para los fanáticos de Mario", sostiene Animaker sin un atisbo de duda.</span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="357" src="https://www.youtube.com/embed/h3Z03KkPcn4" width="543" youtube-src-id="h3Z03KkPcn4"></iframe></div><br /><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-91110301790619190472023-11-15T00:48:00.003-03:002023-11-15T00:48:17.457-03:00El Curioso Caso de la Novia de Alquiler y el Alien de la Menstruación<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOt8xlUKl5eJbEuK6ds4Y3cK89ywptVmP51yFNcnHhrfjSxyUL3spcAJ8lB8SmAzjeR8uCL9EMQvrrw_LeNmSeqFHEo2Ohcg8QjBaT5omOjA-2GRIuc2bpUCUE-qteuSa68ylhyiivC5DPveoWVWH1VCbcOK8qvTwvEwVVGU9r73-NTRuSkrZ99fM-5KY/s597/F-lJEHeXwAAMXLS.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="418" data-original-width="597" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOt8xlUKl5eJbEuK6ds4Y3cK89ywptVmP51yFNcnHhrfjSxyUL3spcAJ8lB8SmAzjeR8uCL9EMQvrrw_LeNmSeqFHEo2Ohcg8QjBaT5omOjA-2GRIuc2bpUCUE-qteuSa68ylhyiivC5DPveoWVWH1VCbcOK8qvTwvEwVVGU9r73-NTRuSkrZ99fM-5KY/s16000/F-lJEHeXwAAMXLS.jpg" /></a></div><br /><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span><p></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En uno de los últimos capítulos del manga de la serie "Rent a Girlfriend", el creador, conocido como Reiji Miyajima ha generado un revuelo entre los seguidores al introducir un elemento insólito: un alien que personifica el miedo a lo desconocido sobre la menstruación. La situación ha llevado a una serie de reacciones y burlas en la comunidad.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Miyajima, quien ya había sido objeto de críticas por diversas decisiones narrativas y escenas controvertidas, ahora se enfrenta a la ridiculez de parte de sus seguidores. La adición más reciente al manga ha llevado a cuestionamientos no solo sobre la calidad de la trama, sino sobre la comprensión básica de temas cotidianos por parte del autor.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En el episodio en cuestión, el protagonista Kazuya se ve confundido y preocupado por el comportamiento extraño de Chizuru. Después de una serie de situaciones incómodas, descubre que el motivo de la rareza de Chizuru es simplemente que está menstruando. La revelación alcanza su punto álgido cuando Kazuya, en un acto que rosa lo surrealista, tiene una alucinación de un alien gris que simboliza su temor a la menstruación.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Este giro ha dejado perplejos a muchos seguidores, quienes se preguntan sobre la coherencia narrativa y la dirección que está tomando la historia. </span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Algunos argumentan que el autor ha perdido el rumbo y que esta última incorporación es una especie de salto del tiburón, un recurso utilizado en narrativa para describir situaciones forzadas que intentan generar interés pero que, en última instancia, resultan en una desconexión con la audiencia.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La situación ha llevado a los seguidores a preguntarse si Reiji Miyajima está genuinamente comprometido con su obra o si, en cambio, está utilizando tácticas de marketing para generar controversia y mantener la atención del público. Además, las críticas también han señalado la falta de comprensión básica de temas como la menstruación, lo cual ha llevado a algunos a cuestionar la necesidad de una educación sexual integral urgentemente para el autor.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En medio de este escenario, la serie no se cancela y Miyajima continúa publicando nuevas entregas, aparentemente ajeno a las críticas y al constante escrutinio de sus seguidores. La discusión en torno a "Rent a Girlfriend" ha trascendido la trama misma para convertirse en un fenómeno donde la línea entre la realidad y la ficción se desdibuja, y donde la parodia y la burla son moneda corriente.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En conclusión, la última adición al manga de "Rent a Girlfriend" ha desatado una ola de críticas y burlas en la comunidad, llevando a los seguidores a cuestionar la dirección de la serie y la capacidad del autor para manejar temas cotidianos de manera sensata. La polémica alrededor de este manga parece no tener fin, convirtiendo a Reiji en un personaje peculiar y controvertido en el mundo del manga.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span></p><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/igwOh8uHlTU?si=S_Vw1syy8JA6QgbV" title="YouTube video player" width="560"></iframe>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-57211269620172508522023-11-15T00:16:00.004-03:002023-11-17T10:31:42.067-03:00Sukinako ga Megane wo Wasureta: torpe y ciego amor de secundaria<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgc-pJLvof8e7DYQTz4doG1YxhzCMIu9BLHADw9aH3Dv-7zU7v4YyBa51E3ISf_48Rtk0TRP09Cg7RT9neoF-FfF2EYC1fvBW8feqaBrYVJXwej48KiagjS8BRd5TN9DFNq2F0Jd1n-MBA8g69-OGcfi-y5A6d8STs_IVO-LnwP9r3p7tqtvzGU0voQjik/s1000/Suki-na-Ko-ga-Megane-wo-Wasureta-PV-1000x600.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="1000" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgc-pJLvof8e7DYQTz4doG1YxhzCMIu9BLHADw9aH3Dv-7zU7v4YyBa51E3ISf_48Rtk0TRP09Cg7RT9neoF-FfF2EYC1fvBW8feqaBrYVJXwej48KiagjS8BRd5TN9DFNq2F0Jd1n-MBA8g69-OGcfi-y5A6d8STs_IVO-LnwP9r3p7tqtvzGU0voQjik/s16000/Suki-na-Ko-ga-Megane-wo-Wasureta-PV-1000x600.jpg" /></a></div><br /><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span><p></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En "Sukinako ga Megane wo Wasureta", nos encontramos con una propuesta que va más allá de la comedia típica. La trama, que se desenvuelve alrededor de la dependencia de una joven llamada M de sus gafas, logra combinar humor, romance y reflexión de una manera sorprendente.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La protagonista, Mie, se presenta como una chica terriblemente dependiente, pero la serie logra justificar su comportamiento de manera creíble. Su sobreprotección en casa y su inocencia la convierten en un personaje entrañable, y aunque pueda parecer un estereotipo, la serie se las arregla para evitar caer en clichés simplistas.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La dependencia de Mie hacia Komura se convierte en un elemento atractivo. La audiencia se encuentra queriendo proteger su sonrisa y comprende que esta dependencia es una parte intrínseca de su personalidad y que en el fondo, quiere superar.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Aunque este rasgo podría ser criticado desde una perspectiva feminista, la serie evita explotar esta situación, haciendo que Mie no se aproveche de su dependencia de manera estereotipada.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">El anime aborda el romance de manera seria y realista, con el personaje principal enfrentando sus dudas e inseguridades. La edad de los personajes, alrededor de los 15 o 14 años, permite que algunas de sus decisiones y emociones sean más comprensibles y auténticas para el espectador.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Uno de los puntos fuertes es la forma en que se toma en serio el desarrollo del romance entre los dos protagonistas, sin caer en las típicas tramas de terceros en discordia. Esto le da a la serie un toque fresco y auténtico, donde el protagonista está constantemente tratando de entender las señales de su interés romántico.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La expresividad facial del protagonista, que oscila entre la desesperación y la confusión, agrega un elemento humorístico a la serie. Esta característica se aprecia especialmente en momentos clave de la trama.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">A pesar de que la serie presenta episodios no centrados en el humor, sino en explorar las dudas y emociones del protagonista, estos son igualmente disfrutables. La relación entre los personajes se profundiza, dándole relevancia a la chica y su lucha contra depender tanto de los demás.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En cuanto a la animación, se destaca especialmente el tratamiento del cabello de Mie, que se convierte en un espectáculo visual por derecho propio.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Aunque la primera temporada concluye con un encuentro post-vacacional sin confirmación de una segunda temporada, la esperanza de los fanáticos queda en la posibilidad de que el manga avance aún más en la relación entre los protagonistas.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En resumen, "Sukinako ga Megane wo Wasureta" se presenta como una serie que merece la atención del público. Con su mezcla de humor, romance y exploración de personajes, logra destacarse como una propuesta entretenida y reflexiva.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: large;"><br /></span></p><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/91YSYHDFOuA?si=YP5tzjVkcE8kMAss" title="YouTube video player" width="560"></iframe>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-81311049211006666202023-11-11T18:57:00.000-03:002023-11-11T18:57:01.987-03:00¿Qué es "Amazing Digital Circus" y por qué enloquece a la gente?<h2 style="text-align: left;"><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><b> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTYWo1g_VVjQ0kMO6tjKMpg6ig3aA-rmrYTO7I1LTpIl1cH_UG0rbHIVwsY9EnYOfTrBmE7vWfzoOgDNLSTtry7zIccvcEqkKRWx4HjxkDvb5-8qBB9Fu0d4AHyPu30zAXUA1CMhTXsY8m7wCnPAzx-emuvphovplkT1pYjoRuT2qL9fAX_Rc9v7QS-uk/s780/the-amazing-digital-circus-hasnt-had-trouble-finding-an-audience-1698522720.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="438" data-original-width="780" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTYWo1g_VVjQ0kMO6tjKMpg6ig3aA-rmrYTO7I1LTpIl1cH_UG0rbHIVwsY9EnYOfTrBmE7vWfzoOgDNLSTtry7zIccvcEqkKRWx4HjxkDvb5-8qBB9Fu0d4AHyPu30zAXUA1CMhTXsY8m7wCnPAzx-emuvphovplkT1pYjoRuT2qL9fAX_Rc9v7QS-uk/s16000/the-amazing-digital-circus-hasnt-had-trouble-finding-an-audience-1698522720.jpg" /></a></div><br /></b></span></h2><h2 style="text-align: left;"><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><b>¿Qué es "Amazing Digital Circus" y por qué enloquece a la gente?</b></span></h2><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">"Amazing Digital Circus" es una serie animada creada por el estudio Glitcre, conocido por producciones de animación de alta calidad. Lo notable de esta serie es que se lanzó como un piloto completo de media hora en YouTube, con la intención de evaluar el interés del público y posiblemente financiar una serie completa a través de la plataforma.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Lo peculiar de esta serie es que no es simplemente un fragmento o avance, sino un episodio completo que presenta una trama intrigante. Además, ha llamado la atención porque está disponible en diferentes versiones de idiomas, incluyendo una versión en español latino, lo que amplía su accesibilidad y alcance.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span></p><h2 style="text-align: left;"><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><b>La trama de "Amazing Digital Circus"</b></span></h2><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La historia comienza en un circo digital, que es esencialmente un mundo de realidad virtual. La protagonista, conocida como Pomni, se encuentra atrapada en este mundo sin recordar cómo llegó allí ni quién es. Se une a un grupo de personajes igualmente atrapados, cada uno con su propia peculiaridad.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La trama se desarrolla con Pomni tratando de encontrar una salida de este universo digital mientras lidia con personajes extravagantes y la amenaza de volverse "abstracto", perdiendo toda cordura en el proceso. La serie combina elementos de misterio, comedia y drama, manteniendo a los espectadores intrigados y entretenidos.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span></p><h2 style="text-align: left;"><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><b>¿Por qué ha generado tanto interés?</b></span></h2><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">El atractivo de "Amazing Digital Circus" radica en su premisa única y su capacidad para conectarse con la audiencia moderna. La protagonista, con ansiedad social y una psicosis latente, ha resonado especialmente en la cultura actual. Además, la serie aborda temas como la pérdida de cordura en un entorno digital, lo cual es altamente relevante en la sociedad actual.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span></p><h2 style="text-align: left;"><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><b>La calidad del doblaje y la globalización en la producción</b></span></h2><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Un aspecto que ha sorprendido a la audiencia es la calidad del doblaje, especialmente en la versión en español latino. A pesar de no contar con actores de doblaje profesionales reconocidos, el trabajo realizado por el estudio uruguayo Lican Studios ha sido elogiado por capturar la esencia de los personajes y la trama.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Es interesante destacar que este fenómeno ha sido posible gracias a la globalización en la producción. Actores de diferentes países de habla hispana, como Argentina, Chile, México y Guatemala, fueron contratados por un estudio uruguayo, demostrando cómo las barreras geográficas están desapareciendo en la industria del entretenimiento.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En resumen, "Amazing Digital Circus" ha surgido como un fenómeno en YouTube, capturando la atención de millones de espectadores con su enfoque innovador, trama intrigante y la calidad de su producción, incluyendo un doblaje que refleja la diversidad de la audiencia de habla hispana. </span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span></p><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/mb6DAByx-b4?si=JPiFeR7KVxTSDFc9" title="YouTube video player" width="560"></iframe>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-89000343999856710972023-11-11T18:32:00.004-03:002023-11-11T18:32:59.504-03:00Soul: la última película de Pixar con alma<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhFU5Zo3s8iE9TsBtrGeQNPZPQKdWxr48hDsCNDbFf7Vf-j16_wOkhm2YHpKBsTWaN86a-MHYQVCL0uwmMhV_oL71MvV0pPNpj1um3lHzMAN-rtB7qfQk_wnVZYKzgNhk_4hL9maMXZgLlmVES04OO81hsw6SNaVSCk-PcNbeKZllrjfqa9VcPyaxWPwsU/s900/soul-doblaje-900x491.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="491" data-original-width="900" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhFU5Zo3s8iE9TsBtrGeQNPZPQKdWxr48hDsCNDbFf7Vf-j16_wOkhm2YHpKBsTWaN86a-MHYQVCL0uwmMhV_oL71MvV0pPNpj1um3lHzMAN-rtB7qfQk_wnVZYKzgNhk_4hL9maMXZgLlmVES04OO81hsw6SNaVSCk-PcNbeKZllrjfqa9VcPyaxWPwsU/s16000/soul-doblaje-900x491.jpg" /></a></div><br /><p></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La búsqueda de significado y propósito en la vida es un tema que Pixar aborda magistralmente en su película "Soul". La trama se centra en Joe Gardner, un profesor de música apasionado que sueña con una carrera como músico de jazz. Sin embargo, un giro inesperado lo lleva a una experiencia trascendental, donde se encuentra con 22, un alma en formación que se muestra indiferente ante la idea de vivir.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La película utiliza ingeniosamente la premisa de las almas y el más allá para explorar cuestiones profundas sobre la vida, la pasión y el legado. Joe, interpretado magníficamente por Jamie Foxx, se ve obligado a reflexionar sobre lo que significa vivir una vida plena. La película aborda temas como la perseverancia, la autoexploración y la apreciación de las pequeñas alegrías de la vida cotidiana.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Un aspecto destacado de "Soul" es su capacidad para transmitir mensajes significativos sin caer en la simplificación excesiva. La relación entre Joe y 22 proporciona un terreno fértil para explorar la complejidad de las aspiraciones y las expectativas. La película se distancia de las convenciones al evitar soluciones fáciles, optando por una conclusión que celebra la vida en toda su diversidad y complejidad.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La escena de la peluquería está muy bien pensada; te habla sobre como podemos estar tan ensimismados que descuidamos a los demás, sus sueños, sus aspiraciones, dudas y deseos. Convivimos, pero no vivimos, así de siemple.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Otro momento impactante es la charla con la madre de Joe sobre lo que es vivir el ahora y vivir de sueños, sin la necesidad de posicionarte en un bando, solo hacerte pensar sobre como vas a vivir e incluso sobrevivir.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La película también destaca por su representación auténtica de la cultura afroamericana. Aunque no se centra en la identidad racial, incorpora elementos de la vida cotidiana y la experiencia cultural de manera orgánica, permitiendo que el espectador se identifique con los personajes a través de sus luchas y triunfos universales.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La animación es visualmente impactante, especialmente en las escenas que exploran el "Gran Antes" y el "Gran Después". La música, con la colaboración del renombrado compositor Jon Batiste y los geniales Trent Reznor y Atticus Ross, elevan la experiencia cinematográfica, capturando la esencia del jazz de una manera que resuena con la narrativa.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En última instancia, "Soul" es una obra maestra que trasciende las barreras generacionales. Su capacidad para abordar temas complejos con sensibilidad y humor la convierte en una película universalmente relevante. </span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La película no solo entretiene, sino que también invita a la reflexión sobre la naturaleza de nuestra existencia y el significado que le damos a nuestras vidas. Una joya animada que perdurará en el tiempo como un recordatorio conmovedor de la belleza de la vida y la importancia de encontrar la alegría en cada momento.</span></p><p><br /></p><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/rTjFF8rkSxU?si=vzz8m-VEweyAA36r" title="YouTube video player" width="560"></iframe>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-84214535398408772412023-11-11T18:16:00.004-03:002023-11-11T18:20:35.505-03:00Yosuga no Sora por Anime Onegai o como no vender tus series <p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHPkUoK7G3sKsoomZOvKNQAMZV6_noX9R5Meljf0xwLuPa4H-Z5ZIk8dZRJg5irXrgRXgljp4dGCC1tM_UlZQCm8c5TidJt75w2iNTLTCEtnmgcgb6WEYNbS17Q-Ep2Z_q3K4E1YIK9xvoKHbHSrYSWc-Y_k6M_ojbdN_CA7ezWj4Z3we0c4_NX-b9Acg/s1280/yosuga-no-sora.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="1280" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHPkUoK7G3sKsoomZOvKNQAMZV6_noX9R5Meljf0xwLuPa4H-Z5ZIk8dZRJg5irXrgRXgljp4dGCC1tM_UlZQCm8c5TidJt75w2iNTLTCEtnmgcgb6WEYNbS17Q-Ep2Z_q3K4E1YIK9xvoKHbHSrYSWc-Y_k6M_ojbdN_CA7ezWj4Z3we0c4_NX-b9Acg/s16000/yosuga-no-sora.jpg" /></a></div><br /><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span><p></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Anime Onegai celebró a mediados de septiembre en México, un evento diseñado para mostrar el estreno de su serie más nueva "Yosuga no Sora" y conectarse con los fanáticos.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Según ellos mismos lo anunciaron en sus redes sociales, un grupo de asistentes, aproximadamente 20 personas, se reunieron para presenciar una presentación que se apartó de las expectativas habituales al centrárse en el "Norteñisimo de la serie" y abordando temas sensibles de manera irreverente.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Durante la presentación, los oradores y asistentes se sumergieron en un discurso que utilizó chistes y estereotipos, generando incomodidad entre aquellos que esperaban un enfoque más respetuoso y centrado en el anime. </span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La elección de "Yosuga no Sora" y la trama del incesto en "Norteñisimo" fueron abordadas de manera ligera, desviándose de la seriedad de estos temas en las respectivas series.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La serie es del año 2010 y nos presenta a los gemelos Kasugano, huérfanos a causa de un accidente automovilístico que acabó con la vida de sus padres, con el fin de reconstruir sus vidas viajan a la residencia de campo de sus abuelos. </span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En el anime se muestran futuros alternos en los cuales Haruka sostenía relaciones amorosas con diferentes chicas, pero implícitamente se sostiene que existe algo más que cariño fraternal con su hermana gemela: Sora.</span></p><p><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: Roboto;">Pero volviendo a la presentación en sí, se puede señar que la falt</span><span style="font-family: Roboto;">a de conexión con la realidad y la elección de chistes regionales, como el estereotipo norteño, generaron incomodidad entre los presentes.</span></span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">El evento, que buscaba celebrar la diversidad del anime, ha dejado una impresión negativa entre aquellos que esperaban una experiencia más respetuosa y centrada en la verdadera esencia de lo que en teoría, tratan de vender.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La desconexión entre la visión de los organizadores y las expectativas de los asistentes ha creado un debate sobre la ética de utilizar temas delicados con finos humorísticos y la necesidad de un enfoque más maduro en eventos de esta naturaleza.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En última instancia, la controversia desencadenada por este evento destaca la importancia de considerar la sensibilidad de la audiencia y respetar la seriedad de los temas tratados en las series de anime, incluso al abordarlos desde un enfoque humorístico.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Es decir, Yosuga no Sora toca un temá polémico, casi tabú. Pero si vas a burlarte de eso, ¿para qué lo traes en primer lugar?</span></p><p><br /></p><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/EmQjZAvnTE4?si=s8br7_RJLhlYq8Pv" title="YouTube video player" width="560"></iframe>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-62256378235204002442023-11-10T17:34:00.004-03:002023-11-10T17:34:51.616-03:00El Escuadrón Bikini en Gundam Victory: una Idea Brillante pero Estúpida<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkcwNPR20iY0MAuHSzI1SzMWrcu-PwFtZuYRxg77A0sXKv88F5OJZsVsnT2izCShRizj4dGUUl8XmCGPqojhyKvvhjhoVKY8WBPWt2t_E8RNsqSNktr36qh4KxBB0B_2I-30qqwblIzAF0u0mntgpc1cI8dOxNS1Rn60JV8UAjx2RzvItGksnuPYaKn2M/s682/FXk3j1kWAAUIjlJ.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="489" data-original-width="682" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkcwNPR20iY0MAuHSzI1SzMWrcu-PwFtZuYRxg77A0sXKv88F5OJZsVsnT2izCShRizj4dGUUl8XmCGPqojhyKvvhjhoVKY8WBPWt2t_E8RNsqSNktr36qh4KxBB0B_2I-30qqwblIzAF0u0mntgpc1cI8dOxNS1Rn60JV8UAjx2RzvItGksnuPYaKn2M/s16000/FXk3j1kWAAUIjlJ.jpg" /></a></div><br /><p></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En el memorable capítulo 49 de la serie "Gundam Victory" de 1993, se introdujo un elemento que, aunque peculiar, dejó una marca indeleble en la historia de Gundam: el Escuadrón Bikini. Este incidente tuvo lugar cuando el joven protagonista; Uso Ewin, de tan solo 13 años, se aventuró en la nave enemiga Halo Angel para rescatar a una amiga secuestrada.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En el contexto de la trama, la nave enemiga albergaba a 20.000 psíquicos completamente inocentes, y se avecinaban enfrentamientos en pabellones estrechos. En una decisión sorprendente, pero lamentable, los antagonistas idearon una estrategia que involucraba al Escuadrón Bikini.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La brillante pero estúpida idea consistía en emplear jóvenes y atractivas mujeres vestidas en bikini, armadas con bazucas. Los motivos eran tres: primero, aprovechar el espacio reducido de los pabellones; segundo, distinguirlas de los civiles para evitar bajas innecesarias; y tercero, según la narrativa, para distraer al joven piloto protagonista, Uso Ewin, con sus "bellos cuerpos hipnóticos".</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Cabe resaltar que esta estrategia resultó no solo estúpida, sino también controvertida y fuera de tono. Demostramos ser un giro inusual y cuestionable en la trama de Gundam, dejando perplejos a muchos fanáticos. Además, se considera que esta idea fue una de las razones por las cuales Yoshiyuki Tomino, el creador de la franquicia, decidió apartarse temporalmente de Gundam.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">El incidente del Escuadrón Bikini en "Gundam Victory" sigue siendo un tema de discusión entre los seguidores de la serie. Aunque marcó un momento memorable, también plantea preguntas sobre las decisiones creativas y los límites narrativos en una franquicia tan venerada como Gundam.</span></p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/7AVORLiFCL0" width="603" youtube-src-id="7AVORLiFCL0"></iframe></div><br /><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span><p></p>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-34396045500441330412023-11-10T12:23:00.008-03:002023-11-17T10:34:36.516-03:00¿Por qué deberías ver "The Dangers in My Heart"?<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjEGI-SEXHxPjV17B0tt8N9v-7TcwOYq7giRcck11mnoDL3UxtrLd_9DbSjfIfBfQ4TC3bXZptrK-zLETrg3wgwOgTagSuETFgxS997yaW77cNreOFDpnENTeDgwOIBZICBjf3QyRw5Ehckv5SyCJElcjxyc-ZQi_T3DIGVFAxbALmUg6jnqyHn36li7pw/s1920/thumb-1920-1310110.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1303" data-original-width="1920" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjEGI-SEXHxPjV17B0tt8N9v-7TcwOYq7giRcck11mnoDL3UxtrLd_9DbSjfIfBfQ4TC3bXZptrK-zLETrg3wgwOgTagSuETFgxS997yaW77cNreOFDpnENTeDgwOIBZICBjf3QyRw5Ehckv5SyCJElcjxyc-ZQi_T3DIGVFAxbALmUg6jnqyHn36li7pw/s16000/thumb-1920-1310110.jpeg" /></a></div><br /><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span><p></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: large;">En la temporada de abril, surgió una pequeña alegría en el mundo del anime: "The Dangers in My Heart". La serie, que ya anunció una segunda temporada para enero del 2024, ha logrado captar la atención y los elogios de los espectadores. ¿Por qué deberías considerar verla? Aquí te lo contamos.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En esencia, "The Dangers in My Heart" es una historia de romance adolescente que se destaca por su cuidado desarrollo de personajes. La trama sigue la típica dinámica de un protagonista impopular y mal comprendido que, eventualmente, se encuentra con alguien aparentemente perfecto. Sin embargo, la serie logra darle un giro refrescante al género, permitiendo que los personajes se conviertan en cómplices de sus propios destinos.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Lo que hace que esta serie valga la pena es su manejo astuto del desarrollo de personajes. Las interacciones entre los protagonistas no se sienten forzadas, y la serie evita caer en el ritmo demasiado lento o rápido. El enamoramiento no es instantáneo, sino que se desarrolla gradualmente a lo largo de encuentros y situaciones bien concebidos.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La serie también destaca por su buen sentido del humor, con momentos cómicos que no caen en la exageración. Las interacciones entre los personajes son simpáticas, añadiendo un toque ligero y entretenido a la narrativa.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La animación de "The Dangers in My Heart" es de alta calidad, con diseños de personajes agradables que contribuyen a generar una química excepcional entre los dos protagonistas. La serie logra transmitir de manera convincente el desarrollo de la relación entre los personajes principales.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En resumen, "The Dangers in My Heart" nos lleva en un viaje romántico entre dos personas que, por casualidad, se encuentran y pertenecen a mundos distintos. La serie aborda de manera consciente la dinámica del romance adolescente, manteniendo a los espectadores intrigados sobre cómo se desarrollará la relación.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Si bien es temprano para prever si la serie culminará en una confesión, la trama apunta en esa dirección. ¿Cómo nos sentiríamos cuando llegue ese momento? Será una experiencia que debemos esperar para descubrir.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Esta serie puede recomendarse no solo al grupo más otaku, sino a cualquier amante del anime. Con una trama que no requiere explicaciones contextuales complejas, "The Dangers in My Heart" puede ser disfrutada por una audiencia amplia interesada en sumergirse en un romance adolescente con un toque fresco y cautivador.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span></p><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/q7mCzLUDX90?si=hyzbOwDaXP16fUSb" title="YouTube video player" width="660"></iframe>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-33319694996917974182023-11-10T12:05:00.007-03:002023-11-17T10:34:44.845-03:00Onimai: un Viaje a Través del Fan Service y la Animación Impactante<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgCNASEAPynnB5x2tHNQXcLwouhf1hJx51Uw14IljJoReKYsD8JZsPFV88TMKPnANvUG4_Dhf98HY2tv3sLWHxssbNFbiVai1LkPYzmBuTsppY8dH12J0oX29_qPbSkLhNk4jkpmqqOoW1aYdU0Kzxi4vcLl_B76fKWxwdEbLRlkMVPFMWU6My2EHMw74k/s800/onimai-im-now-your-sister-1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="400" data-original-width="800" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgCNASEAPynnB5x2tHNQXcLwouhf1hJx51Uw14IljJoReKYsD8JZsPFV88TMKPnANvUG4_Dhf98HY2tv3sLWHxssbNFbiVai1LkPYzmBuTsppY8dH12J0oX29_qPbSkLhNk4jkpmqqOoW1aYdU0Kzxi4vcLl_B76fKWxwdEbLRlkMVPFMWU6My2EHMw74k/s16000/onimai-im-now-your-sister-1.jpg" /></a></div><br /><p></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Onimai, es una serie de anime peculiar que atrajo la atención a muchos. La trama gira en torno a un joven transformado en una adorable hermanita por su hermana, con la esperanza de redimirlo y guiarlo hacia el buen camino de las buenas costumbres.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La animación de esta serie es notable y proviene de un estudio que fue creada específicamente para animar esta producción y otra adaptación del manga "Mushoku Tensei". </span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Volviendo con Onimai, la calidad de la animación se destaca en escenas meticulosamente detalladas, algunas de las cuales podrían considerarse tanto literales como simbólicamente obscenas.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La serie, que parece haber nacido para servir a los fanáticos del fan service, ofrece una cantidad sorprendente de experiencias visuales. La atención meticulosa a los detalles, como los pliegues de la piel en ciertas escenas, demuestra el esfuerzo y el arte detrás de la animación.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Se puede recomendar esta serie para aquellos que disfrutan del fan service, siempre y cuando no les moleste la naturaleza explícita de algunas escenas. La trama, aunque conceptualmente comprensible, actúa como un pretexto para la narrativa, centrándose en un protagonista que busca redimirse y llevar una vida más adecuada.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Concluyendo, para aquellos familiarizados con el mundo del anime y que han desarrollado una tolerancia a las peculiaridades de Japón, esta serie puede ser una opción intrigante. </span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La animación impresionante y la trama conceptualmente sólida le otorgan un puntaje de 7.58 en un buen día, colocándola en un rango bastante alto en el espectro del anime.</span></p><p><br /></p><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/HWLCl4AR0Mc?si=_0INaKT-gPygi8N-" title="YouTube video player" width="560"></iframe>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-62256426507698188102023-11-10T11:53:00.002-03:002023-11-17T10:34:52.985-03:00Yakuza: más allá de un Juego de Acción<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDG7esn9kZrrn-Wy3KYPiEw3p9pP-QAyyNq6JL3BRZ1XQScBpTMzuUvox-e62o4zCelzYCevntsPvc0XUiuTuH5bw2y2iwiAM1iLKa1RbRawHLKAd88fXZusvY8_H2PDvFd-ZlZQ9H7xFEbhXHlZhcD4RZb_iUhvVnc_Tw6Gi6GK_960DL_vbZ-u2eENY/s1280/new-yakuza-games-will-also-be-turn-based-rpgs-while-judgment-focuses-on-action_feature.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="1280" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDG7esn9kZrrn-Wy3KYPiEw3p9pP-QAyyNq6JL3BRZ1XQScBpTMzuUvox-e62o4zCelzYCevntsPvc0XUiuTuH5bw2y2iwiAM1iLKa1RbRawHLKAd88fXZusvY8_H2PDvFd-ZlZQ9H7xFEbhXHlZhcD4RZb_iUhvVnc_Tw6Gi6GK_960DL_vbZ-u2eENY/s16000/new-yakuza-games-will-also-be-turn-based-rpgs-while-judgment-focuses-on-action_feature.jpg" /></a></div><br /><p><br /></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Los juegos de la franquicia Yakuza han ganado popularidad entre aquellos que disfrutan de experiencias de acción sin la intensidad de títulos como Dark Souls. Con tramas que podrían compararse con historias de anime y una duración razonable de alrededor de 20 horas, los juegos ofrecen una mezcla única de humor absurdo y momentos dramáticos.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">El protagonista, Kiryu, se encuentra en situaciones absurdamente épicas, desde peleas en tejados bajo la tormenta hasta situaciones cómicas como escapar de un bar fetiche con bebés adultos. Si te gusta explorar la cultura japonesa de manera divertida, los juegos de Yakuza son ideales.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Cabe destacar que, a pesar de las extravagancias, la franquicia también aborda temas más serios, con personajes complejos y momentos emotivos. Desde situaciones cotidianas hasta encuentros dramáticos, Yakuza ofrece una experiencia completa que te hará reír, emocionarte y, en ocasiones, llorar.</span></p><h2 style="text-align: left;"></h2><h2 style="text-align: left;"><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Yakuza: Una Ventana a la Cultura Japonesa y Más Allá</span></h2><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Yakuza no solo es un juego de acción, es un recorrido por la evolución de una ciudad japonesa a lo largo de los años. Desde el uso de cabinas telefónicas hasta teléfonos inteligentes, el juego captura la esencia de la vida cotidiana y muestra cómo una ciudad puede cambiar con el tiempo.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Además de la trama principal, los juegos ofrecen una variedad de actividades secundarias, desde minijuegos de carreras de autos hasta simuladores de bienes raíces. La ciudad, aunque ficticia, está poblada y evoluciona, brindando a los jugadores una sensación de familiaridad y nostalgia.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">En resumen, Yakuza no solo es un juego de acción, es una experiencia que abarca la cultura japonesa, la comedia absurda y momentos genuinamente conmovedores. Si buscas un juego que tengas de todo, Yakuza es una apuesta segura.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/CXJtLykRnhw?si=_-UmLC1-Rm2TDmXc" title="YouTube video player" width="560"></iframe></span></span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span></p>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-70081252728823764122023-10-08T02:46:00.004-03:002023-10-16T18:32:59.479-03:00[OtakuErrante] Calendario de Estrenos Otoño 2023 "10 Años"<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLr65RgAzcKvgCsy5_8JUZG1NJI_0dwCTnxByCBYrkaXc4RgUNEfrjN_II1Wws3QlLSlH2pxWyO1fPbwcMoiZaXHL0PYhu1dxgNF4FlpBLhsRI1YINujifdBd85cM34Zx4207ERBc3wMv7Nv8BjcGNT_jq8pJOcNtwsOzN1Pb7R2iCzQSL47xmm0qQRtnO/s690/%5BOtakuErrante%5D%20%2341%20Verano%202023.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="690" data-original-width="690" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLr65RgAzcKvgCsy5_8JUZG1NJI_0dwCTnxByCBYrkaXc4RgUNEfrjN_II1Wws3QlLSlH2pxWyO1fPbwcMoiZaXHL0PYhu1dxgNF4FlpBLhsRI1YINujifdBd85cM34Zx4207ERBc3wMv7Nv8BjcGNT_jq8pJOcNtwsOzN1Pb7R2iCzQSL47xmm0qQRtnO/w640-h640/%5BOtakuErrante%5D%20%2341%20Verano%202023.jpg" width="640"></a></div><p>Saludos a todos los seguidores del Calendario ha sido una ardua tarea desde hace 10 años. Y si se cumplen 10 años desde la creación del primer calendario en la temporada Otoño del 2013 y ha pasado mucho pero siempre ha habido una nueva edición y espero que lo siga en el futuro.</p><p>Muchas gracias si estas viendo esto es para ustedes que los fans del Anime.</p><p>Esta temporada de Otoño vemos muchas promesas y vemos muchas nuevas temporadas espero que disfruten leyendo el Calendario.</p><p><span style="color: red;"><b><u><a href="https://i.ibb.co/z5qnfb2/Otaku-Errante-41-Calendario-Oto-o-2023.jpg" target="_blank">Para visualizar y Descargar la Versión en tamaño Completo, de clic AQUI.</a></u></b></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://i.ibb.co/z5qnfb2/Otaku-Errante-41-Calendario-Oto-o-2023.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;" target="_blank"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="277" src="https://i.ibb.co/z5qnfb2/Otaku-Errante-41-Calendario-Oto-o-2023.jpg"></a></div><p>Al final quiero agradecer a <b>Animaker</b> el gran editor de contenido del Calendario. También agradezco a <b>Radio Japannext</b> con sus locutores <b>Shadow Kaiser</b>, <b>Myullnir</b> de <b>Invernalia</b>, <b>Gin</b> y <b>Lux</b> de <b>Mal Vivir</b>, que me abrieron las puertas desde hace mucho tiempo. Y a las personas que en estos largos 10 años me ayudaron a hacer posible este Calendario.</p><p>También agradezco a las paginas que permiten hacer una investigación confiable de los próximos entrenos anime <b>Anime News Network</b>, <b>My Animelist</b>, <b>AniDB</b>, <b>Anime-Planet</b>, <b>Anilist</b>, <b>Film Affinity</b>, <b>X (Twitter)</b>, <b>Youtube</b>, <b>Moon Phase</b> y Paginas Oficiales.</p>Nyamu Asakurahttp://www.blogger.com/profile/08597542298854639703noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-64884494508027916212023-10-01T14:21:00.000-03:002023-10-01T14:21:04.582-03:00Aniplex muestra un adelante del nuevo Opening de Rurouni Kenshin 2023<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2xsZOIC4Ui_sJi99MfChJRmJRiv9e3JEbtLrmoRGCb2aIcCEVrBgVcShelQIYDd7UnM2GkZAUVeGo0l9o-guutLFHI5eQTXLYcaC8WGh3V2rBREjNhTk_9fLga2jXUlDsez5px0xF2J32s3JlKs20Towgz13WM2Pqo-jPvIU7k7DiG6EjKj1gewQFhec/s650/rurouni-kenshin-part-2.webp" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="650" data-original-width="460" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2xsZOIC4Ui_sJi99MfChJRmJRiv9e3JEbtLrmoRGCb2aIcCEVrBgVcShelQIYDd7UnM2GkZAUVeGo0l9o-guutLFHI5eQTXLYcaC8WGh3V2rBREjNhTk_9fLga2jXUlDsez5px0xF2J32s3JlKs20Towgz13WM2Pqo-jPvIU7k7DiG6EjKj1gewQFhec/s16000/rurouni-kenshin-part-2.webp" /></a></div><br /><p><br /></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La emocionante adaptación del manga "Rurouni Kenshin" de Nobuhiro Watsuki sigue sorprendiendo a los fanáticos mientras Aniplex revela su séptimo video promocional. Este tráiler ofrece una visión panorámica del primer trimestre del programa y una emocionante vista previa del segundo, junto con un vistazo a las nuevas canciones temáticas: "Rurou no Katashiro" de Masaki Suda x Tokyo Ska Paradise Orchestra y "Sonzai Shōmei" ("Existencia") interpretada por KID PHENOMENON. <b>La segunda temporada se lanzará el 5 de octubre.</b></span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Recordemos que este nuevo animehizo su gran debut en el bloque Noitamina de Fuji TV el 6 de julio, y desde entonces ha sido bien recibida entre los fanáticos y nostálgicos, quienes han estado encantados por su calidad y narración cautivante. Además, Crunchyroll ha estado transmitiendo la serie simultáneamente durante su emisión original, aunque con un doblaje al español un tanto desconcertante.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Cabe destacar que esta segunda temporada promete aún más emoción y aventuras, llegando hasta la llegada de Hajime Saito. </span></p><p><br /></p><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/JZH-M2hdtdM?si=3dlTHWkhmGJ3Adg6" title="YouTube video player" width="560"></iframe>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-42185748742994291502023-10-01T14:05:00.005-03:002023-10-01T14:07:29.347-03:00La película de Golden Kamuy llega en el 2024 y se ve espectacular<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCLvqwRJsjZLqKIo7miL3-_-At0Q8B78v1OfIZAcJY4QxnN1zqVifDsAa4mMjh9WXIt3mBTCC8ukfdNMFn2clla8yrAbbNReKQUcZvEFDfbAqMCF00pjD8lfgOyIfII61uTjIQC8Wi6FRtjdgox-QLoHgp8EZkh4uHZyWc9jFKCuWvJm20-DaQfvwBHp8/s960/golden-kamuy-film2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="520" data-original-width="960" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCLvqwRJsjZLqKIo7miL3-_-At0Q8B78v1OfIZAcJY4QxnN1zqVifDsAa4mMjh9WXIt3mBTCC8ukfdNMFn2clla8yrAbbNReKQUcZvEFDfbAqMCF00pjD8lfgOyIfII61uTjIQC8Wi6FRtjdgox-QLoHgp8EZkh4uHZyWc9jFKCuWvJm20-DaQfvwBHp8/s16000/golden-kamuy-film2.jpg" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><span><a name='more'></a></span><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span><p></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La anticipada película live action de Golden Kamuy, basada en el manga homónimo de Satoru Noda, está lista para llegar a los cines japoneses el 19 de enero de 2024.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Dirigida por Shigeaki Kubo y con un talentoso reparto encabezado por Kento Yamazaki , Anna Yamada y Gordon Maeda, esta adaptación promete llevar la emocionante historia de aventura y supervivencia a una audiencia más amplia.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La cinta, cuyo guión ha sido elaborado por Tsutomu Kuroiwa, se ha mantenido fiel a la historia original del manga, que combina elementos de acción, intriga y humor. Además, la música que acompañará esta épica producción estará a cargo del talentoso compositor Yutaka Yamada.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Kento Yamazaki encarnará al siempre complicado personaje de Saichi Sugimoto, acompañado por Anna Yamada como Asirpa, Gordon Maeda como Hyakunosuke Ogata y un elenco de talentosos actores que dan vida a los entrañables personajes de la historia.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">La película promete llevar a la pantalla grande la emocionante búsqueda de tesoros en la salvaje frontera de Hokkaido durante la Era Meiji, mientras los personajes luchan por sobrevivir en un entorno implacable y desafiante. </span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;">Con su fecha de estreno acercándose rápidamente, los fanáticos del manga y los amantes del cine de acción tienen una cita ineludible con "Golden Kamuy", aún más atendiendo que todavía falta ver la temporada final del anime.</span></p><p><span style="font-family: Roboto; font-size: medium;"><br /></span></p><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/3f9V3XB-VnA?si=jWWrGWB8YSXDCPrs" title="YouTube video player" width="560"></iframe>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-267587602900997462023-09-30T11:47:00.001-03:002023-09-30T11:47:23.858-03:00Misterios Misteriosos: La oscuridad detrás de Blancanieves<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEithG0kqqZy-vLdpGfmLUKz2H2AWwUKUtO01oDU1f7fCjUgMeOXtKRdd1UqDwP85YSxAl0SksqTRFR9f2h-HmV8h_RzNCdajRAm18vFwijDsRgThCY1DqWck_sLSaWDiHmXeucyM06ghjUHiyE1TRMZqAws_R2QEmAfWenySf95sT9a1Q8DLg_llKUEG_w/s828/16897549986078.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="552" data-original-width="828" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEithG0kqqZy-vLdpGfmLUKz2H2AWwUKUtO01oDU1f7fCjUgMeOXtKRdd1UqDwP85YSxAl0SksqTRFR9f2h-HmV8h_RzNCdajRAm18vFwijDsRgThCY1DqWck_sLSaWDiHmXeucyM06ghjUHiyE1TRMZqAws_R2QEmAfWenySf95sT9a1Q8DLg_llKUEG_w/s16000/16897549986078.jpg" /></a></div><br /><p><br /></p><p>Comenzamos con los análisis de las películas clásicas de Disney. En su 100 aniversario vamos de vuelta al pasado para ver como llegamos a esta época delirante. </p><p><br /></p><iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="200" loading="lazy" scrolling="no" src="https://www.ivoox.com/player_ej_114953296_6_1.html?c1=a8250f" style="width: 100%;"></iframe>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-80987057933592052812023-09-30T11:42:00.006-03:002023-09-30T11:42:46.601-03:00Ella no te recuerda: ¡Tranquilo Don Tablos!<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgbg8bPhUlQnSANOpJJiDoMTO2IquaVV-ULnYf4HsFktazV6iV9gzU-TEM-ZNf_MrTaSseK02jFCURicYIWoajzH6A3oLSdQYfC4LvjJ_1w1__wl6Y2onBE_ZekuEEZllmIx5KsHmwLNvJRX0P14rjf5-EWsuuLk8cF2L5TBo3Y-khHI2RxRpt53EaNma8/s662/fv1yphWIHjK_display.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="523" data-original-width="662" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgbg8bPhUlQnSANOpJJiDoMTO2IquaVV-ULnYf4HsFktazV6iV9gzU-TEM-ZNf_MrTaSseK02jFCURicYIWoajzH6A3oLSdQYfC4LvjJ_1w1__wl6Y2onBE_ZekuEEZllmIx5KsHmwLNvJRX0P14rjf5-EWsuuLk8cF2L5TBo3Y-khHI2RxRpt53EaNma8/s16000/fv1yphWIHjK_display.jpg" /></a></div><br /><p><br /></p><p>En un programa lleno de ESCENCIA, Animaker nos cuenta la historia de Dragon Ball AF y como eso afectó a toda la comunidad, en especial a dos jóvenes dibujantes.</p><p><br /></p><iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="200" loading="lazy" scrolling="no" src="https://www.ivoox.com/player_ej_116537917_6_1.html?c1=60096e" width="100%"></iframe>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-39651000435978036782023-09-17T11:19:00.004-03:002023-09-17T11:40:19.511-03:00Podcast: Géneros, Bambi y Yada Yada<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnB4HAj7ewsLnmN8LHd39xAe1j7No8ZhESC7ICPXylsenM6UDSh3JkmR_rUA5LDY1FdDiYW2n4nCRq_SV5YGsPJkUhFRr3IqC0m4qJ_VWTwQk4CFyK7ZyMKhF5Ozedr8J2dSopkyvrQJlVSXMzFdNjJLQ3BOfEHQNIdPf1YacVdTQ39nnMjoMpNCI0iQ4/s700/Bambi-vengara%CC%81-a-su-madre-en-una-nueva-peli%CC%81cula-de-terror.-Blog-Hola-Telcel.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="700" data-original-width="700" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnB4HAj7ewsLnmN8LHd39xAe1j7No8ZhESC7ICPXylsenM6UDSh3JkmR_rUA5LDY1FdDiYW2n4nCRq_SV5YGsPJkUhFRr3IqC0m4qJ_VWTwQk4CFyK7ZyMKhF5Ozedr8J2dSopkyvrQJlVSXMzFdNjJLQ3BOfEHQNIdPf1YacVdTQ39nnMjoMpNCI0iQ4/w640-h640/Bambi-vengara%CC%81-a-su-madre-en-una-nueva-peli%CC%81cula-de-terror.-Blog-Hola-Telcel.jpeg" width="640" /></a></div><br /><p></p><p>En nuevo programa de Misterios Misteriosos, abrimos el debate sobre cuestiones de género, también nos quejamos de lo mal que envejeció la película de Bambi de 1942. Por si fuera poco también hablamos del caso de Botas Verdes y mucho más.</p><p><br /></p><p><br /></p><iframe src="https://www.ivoox.com/player_ej_116141880_6_1.html?c1=a91c06" width="100%" height="200" frameborder="0" allowfullscreen="" scrolling="no" loading="lazy"></iframe>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-8679514046169530382.post-88815895298313762762023-09-17T10:42:00.013-03:002023-09-17T11:40:43.337-03:00Opinión: por qué odio a Goh<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhOZHct-6IQauxc4urmjxFY6QU-zRQM-FbC1n5e8KI7TRfsGLhhRR4OLNLb6OLQ6fXd6r1E1id77WS-oPNONiBQHXArPkWOdFwdaTJzgv_T7a0BcoYe0faQHLqVprlsunSpJWq-TDGMBqNEoeczcZiMcb7OKfhvWWnac2za-75etBFhhxL-wjBv9q9QAOI/s1024/359c558bbfa7e5e0862830aa0ed242dd1dac2dbar1-1920-1080v2_hq.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="576" data-original-width="1024" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhOZHct-6IQauxc4urmjxFY6QU-zRQM-FbC1n5e8KI7TRfsGLhhRR4OLNLb6OLQ6fXd6r1E1id77WS-oPNONiBQHXArPkWOdFwdaTJzgv_T7a0BcoYe0faQHLqVprlsunSpJWq-TDGMBqNEoeczcZiMcb7OKfhvWWnac2za-75etBFhhxL-wjBv9q9QAOI/s16000/359c558bbfa7e5e0862830aa0ed242dd1dac2dbar1-1920-1080v2_hq.jpg" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><p></p><p><span face="Roboto, Noto, sans-serif" style="background-color: white; color: #0d0d0d; font-size: 15px; white-space-collapse: preserve;">No me agradó a Goh, esa magdalena histérica que metieron en la última temporada de la serie clásica de Pókemon.</span></p><span face="Roboto, Noto, sans-serif" style="background-color: white; color: #0d0d0d; font-size: 15px; white-space-collapse: preserve;">Está bien, es exagerado quejarse y decir que una persona “adulta” odia un dibujito. Pero el daño tan grande que este mutante le ocasionó a una franquicia con la que creciste, me obliga, me exije, sacarlo de mi sistema.</span><div><span face="Roboto, Noto, sans-serif" style="background-color: white; color: #0d0d0d; font-size: 15px; white-space-collapse: preserve;">
Tengo muchas razones para justificar esta postura y me gustaría compartirlas sin un orden en particular.
Para empezar, odio que sea un personaje creado exclusivamente para venderte la subfranquicia de Pokemon Go. No solo por el nombre, que es el detalle más obvio, no solo por su vestimenta y su “sueño” de capturar a todos los pokemons, que en el fondo eso es Pokemon.
Sino porque venga a romper una tradición casi sagrada en los juegos: La de debilitar a los Pokemon para atraparlos.
La cosa es así; Antes el “debilitar” a un Pokemon significaba tener que estar por encima de su nivel, por lo que el juego te obligaba a ser cada vez más fuerte para obtener a los más raros.
Con “el sistema de Pokemon Go”, todo se basa en tirar la pokebola de una forma particular y ya. Los bichos ya no pelean, ya nada.
Esa recompensa que venía luego de esforzarse e invertir tu tiempo en capturar a un bicho en específico, se perdió.
El hijo de su madre hasta se fue a un “isla de Dragonites”, para capturarlos. Es decir, que al pokemon más dificil de obtener en los juegos originales, para Go, fue un paseo por el parque.
Luego, la serie todavía lo premia con el profesor pokemon más jodidamente condecendiente de todos. El profesor Sakurai, literalmente le paga los pasajes (ida y vuelta) por todo el mundo para que obtenga todo lo que quieran.
Ya hasta la idea de “viajar”, por tren, bicicleta, barco, etc. O incluso a pie, se pierde porque este desgraciado, lo tiene todo servido.
Ah pero en cima el muy vergas va y te dice “no quiero ni un bulbasor, ni un charmander, mi primer pokemon será mew. Así de pendejo es.
Encima durante los primeros capítulos se burla de Ash porque lo considera un atolondrado que “no sabe de pokemon”. El tipo que ya venía con una Liga bajo el brazo.
Para peor, luego uno tiene que lidiar con sus problemas de autoestima cada dos por tres, que le da miedo pelear, que no quiere intercambiar sus pokemons porque los va a extrañar, hasta se fue llorando porque Ash le dijo que se iba por su cuenta al final de la serie. </span><div><span face="Roboto, Noto, sans-serif" style="background-color: white; color: #0d0d0d; font-size: 15px; white-space-collapse: preserve;"><br /></span></div><div><span face="Roboto, Noto, sans-serif" style="background-color: white; color: #0d0d0d; font-size: 15px; white-space-collapse: preserve;">Es una magdalena que literalmente no aprendió nada de su viaje.
</span></div></div><div><span face="Roboto, Noto, sans-serif" style="background-color: white; color: #0d0d0d; font-size: 15px; white-space-collapse: preserve;"><br /></span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/mCSBd8-im7k" width="462" youtube-src-id="mCSBd8-im7k"></iframe></div><br /><span face="Roboto, Noto, sans-serif" style="background-color: white; color: #0d0d0d; font-size: 15px; white-space-collapse: preserve;"><br /></span></div>Staffhttp://www.blogger.com/profile/13565642457670829892noreply@blogger.com0